पारदर्शिता और पेट के; खेल फिल्में और अल्पविराम नहीं हैं; लेकिन वे करीब हैं

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लेखक: Gregory Harris
निर्माण की तारीख: 9 अप्रैल 2021
डेट अपडेट करें: 19 नवंबर 2024
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पारदर्शिता और पेट के; खेल फिल्में और अल्पविराम नहीं हैं; लेकिन वे करीब हैं - खेल
पारदर्शिता और पेट के; खेल फिल्में और अल्पविराम नहीं हैं; लेकिन वे करीब हैं - खेल

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भावनात्मक रोलरकोस्टर जो हर किसी ने कभी खेला है सामूहिक असर (या लगभग किसी भी बायोवेअर गेम के बाद से) सीधे एक महान फीचर फिल्म के पेसिंग से तुलना करता है। और जब आप इस बारे में सोचते हैं, तो एक गेम को एक फीचर फिल्म की तरह क्यों विकसित नहीं किया जाएगा? तत्वों को देखो। आपके पास एक प्लॉट, एक स्क्रिप्ट, अभिनेता, एक निर्देशक और विशेष प्रभाव हैं। यह एक दृश्य माध्यम है और एक वीडियो स्क्रीन पर अनुमानित है। वे तुलनीय हैं, है ना?


दुर्भाग्य से, फिल्मों और वीडियो गेम की समान स्तर पर तुलना नहीं की जा सकती है। न केवल दर्शकों को अलग है, बल्कि मौलिक रूप से, दर्शकों के मनोरंजन का तरीका अलग है। यह कहना नहीं है कि ऐसी चीजें नहीं हैं जो समान हैं या कुछ कौशल हस्तांतरणीय नहीं हैं, लेकिन अंतर समानताएं हैं। चलो एक फिल्म बनाने बनाम खेल बनाने के समय को तोड़ दें।

योजना का चरण

फिल्म की योजना बनाते समय, आप एक स्क्रिप्ट के साथ शुरू करते हैं, और कई बार आपको वास्तव में इसकी आवश्यकता होती है। कोई और वास्तविक योजना आवश्यक नहीं है। स्क्रिप्ट के पहले ड्राफ्ट के होते ही कई फिल्मों को प्रोडक्शन की तरफ से शुरू किया जा सकता है। काफी मजेदार है, स्क्रिप्ट संवाद के पॉलिश होने से पहले कई फिल्म शूटिंग शुरू हो सकती है। गेमिंग की तरफ, नंगे न्यूनतम एक अच्छी तरह से काम करने वाला इंजन है। कुछ गेम में स्क्रिप्ट की आवश्यकता नहीं होती है। यह सिर्फ एक दिलचस्प मैकेनिक हो सकता है जो खिलाड़ी को चलते रहने के लिए प्रेरित करता है।


हमें किनारे के मामलों को सामान्य नहीं करना चाहिए, लेकिन यह संकेत देना चाहिए कि खेल कहां शुरू होते हैं और कहां होते हैं चलचित्र शुरु। जब आप अधिक जटिल फिल्म या अधिक जटिल गेम में आते हैं, तो लाइनें थोड़ी धुंधली हो जाती हैं। हालांकि, खेलों के लिए नियोजन चरण में अधिक विचार की आवश्यकता होती है कि खिलाड़ी इस दुनिया के साथ कैसे बातचीत करेगा। फिल्मों को इस पर विचार नहीं करना है, क्योंकि वे विशुद्ध रूप से दृश्य अनुभव हैं।

कुछ चीजें हैं जो खेल और फिल्में नियोजन चरण में साझा करती हैं जिन्हें ध्यान दिया जाना चाहिए। उदाहरण के लिए दोनों के पास स्क्रिप्ट हैं। जैसे कहानी कहने के खेल में द वाकिंग डेड टेल्टेल द्वारा, स्क्रिप्ट पूरे सीज़न के आकार के बारे में होगी द वाकिंग डेड टीवी शो। स्टोरीबोर्ड भी होंगे। दोनों फिल्में और खेल दृश्य अनुभव हैं, और स्टोरीबोर्ड उत्पादन के समग्र सौंदर्य को चित्रित करने में मदद करते हैं। कई अन्य नौकरियां हैं जो अवधारणा कलाकारों और निर्देशकों की तरह ओवरलैप करती हैं। इन सभी कंटिब्यूटर्स ने कंटेंट का पहला फ्रेम कभी भी बनने से पहले अपना काम शुरू कर दिया है।


उत्पादन चरण

जब वास्तव में एक गेम और मूवी बनाते हैं, तो स्पष्ट रूप से कई अंतर होते हैं, लेकिन उन चीजों पर ध्यान केंद्रित करते हैं जो समान हैं। इंडी फिल्मों की तरह इंडी वीडियो गेम, कुछ मानक उत्पादन प्रथाओं को आगे बढ़ाने के लिए मजबूर हैं, इसलिए इस लेख के उद्देश्यों के लिए, एएए गेम्स और बड़े स्टूडियो फिल्म निर्माण पर ध्यान दें। गेम और फिल्में दोनों ही एक्टर्स, सेट डिज़ाइनर्स, डायरेक्टर्स, इफ़ेक्ट आर्टिस्ट और मोशन-कैप्चर प्रोडक्शन क्रू को काम पर रखते हैं। लेकिन फिल्म और गेम स्टूडियो सभी एक ही व्यक्ति को काम पर रखने के बावजूद, दोनों के बीच उनकी नौकरियां इतनी भिन्न हैं कि उनकी वास्तव में तुलना नहीं की जा सकती है।

इस बिंदु को समझने के लिए, आइए एक फिल्म के सेट के परिप्रेक्ष्य से एक अभिनेता की नौकरी पर एक नज़र डालें।

अभिनेताओं को आमतौर पर एक स्थान पर भेजा जाता है, जहां वे कई हफ्तों तक शूटिंग करते हैं - यह मानते हुए कि फिल्म एक ही स्थान पर होती है।कई बार, शेड्यूल के लिए आवश्यक होगा कि फिल्म को आर्डर से बाहर कर दिया जाए, लेकिन यह आमतौर पर दृश्य द्वारा विभाजित दृश्य होता है। एक वीडियो गेम में, एक दिन के लिए संवाद के एक टुकड़े को रिकॉर्ड किया जाना असामान्य नहीं है, फिर अन्य भागों को हफ्तों या महीनों के बाद रिकॉर्ड किया जाना है। दृश्यों को एक बार में पूरा नहीं किया जा सकता है।

यह एक वीडियो गेम बनाम एक फिल्म में अभिनेताओं के बीच प्राथमिक अंतर की ओर जाता है: प्रदर्शन अलग है। यद्यपि एक फिल्म में मुखर विभक्ति और प्रदर्शन महत्वपूर्ण है, यह केवल एक चीज है जो वास्तव में एक वीडियो गेम में मायने रखती है। हमारे पास वीडियो गेम में बेटा मो-कैप प्रदर्शन है, लेकिन वे चेहरे की अभिव्यक्ति और बॉडी लैंग्वेज की बारीकियों को पकड़ने के लिए पर्याप्त उन्नत नहीं हैं जैसे कि फिल्म करती है। हो सकता है कि किसी दिन, हम वहां पहुंचेंगे, लेकिन अभी के रूप में, हम नहीं कर सकते। यही कारण है कि तारकीय मुखर प्रदर्शन बहुत अधिक महत्वपूर्ण हैं।

ऐसे कई अन्य पहलू हैं जो स्पष्ट रूप से अलग हैं, लेकिन मुझे लगता है कि अंतिम मैं हिट करना चाहता हूं जहां अभिनेता सामान्य रूप से उत्पादन कार्यक्रम में फिट होते हैं। कई बार वीडियो गेम में, अंतिम मुखर प्रदर्शन अंतिम तक नहीं जोड़े जाते हैं। मैं बहुत से दांवों में रहा हूं, जहां खेल स्टूडियो ठंड में स्क्रिप्ट पढ़ने के लिए एकमात्र वॉयस ओवर कुछ इंटर्न है। किसी भी फिल्म के लिए, यह अस्वीकार्य होगा। यहां तक ​​कि एनिमेटेड फिल्में बहुत जल्दी में आवाज अभिनेताओं को लाती हैं।

पोस्ट प्रोडक्शन और रिलीज़ का चरण

वीडियो गेम के लिए नीचे की रेखा खिलाड़ी के इंटरैक्टिव अनुभव है। हर वीडियो गेम के पीछे का उद्देश्य दर्शकों की भागीदारी होना चाहिए। एक वीडियो गेम एक दर्शक अनुभव नहीं है। आप वहाँ हैं; आप मुख्य पात्र हैं। कहानी आपके बारे में है यहां तक ​​कि जैसे खेल में चुड़ैल 3: जंगली शिकार जहां हर कोई गेराल्ट है, कहानी मौलिक रूप से आपकी है, खिलाड़ी की।

वीडियो गेम को देखने या उसकी समीक्षा करते समय, समझें कि ऐसी तुलनाएँ हैं जो फिल्मों और वीडियो गेम के बीच खींची जा सकती हैं, लेकिन उन तुलनाओं में भी, यह अभी भी सेब और नाशपाती है। वे बहुत समान दिख सकते हैं, लेकिन आपको अलग-अलग स्वादों की तुलना करनी होगी।

मुझे पता है कि मैंने हर चीज पर प्रहार नहीं किया है, और निश्चित रूप से लोगों में इस विषय पर मतभेद हैं। मैं आपकी टिप्पणियों को नीचे पढ़ना चाहता हूं।